Unir a ficção-cientifica, o suspense, o policial, H.G. Wells, Jack, O Estripador, a Londres com seu << fog >> e ruas sombrias do final do século passado à trepidante San Francisco, com turísticas visão exteriores e sem deixar sequer de incluir uma corrida automobilística - marca registrada dos filmes ali rodados a partir de 1968, quando << Bullit >> (do inglês Peter Yates) se tornou o maior sucesso de bilheteria por esta seqüência já representa um << tour-de-force >> dor roteiristas Karl Alexandre e Steve Hayes.

Melodia (Luiz Carlos dos Santos, 29 anos) nasceu no Estácio - bairro que cantou num de seus primeiros sucessos gravados por Maria Bethânia - mas gostaria de ser baiano. Tanto é que já passou longas temporadas em Itaparica, distante de tudo e todos. Entre seus primeiros sucessos - e dois discos que não aconteceram (<< Pérola Negra >> , 73 Philips; << Maravilhas Contemporâneas >> . 1976. Sigla/Som Livre), Luiz - O Melodia é herança de seu pai, famoso violonista das rodas do Estácio, Osvaldo Melodia - ficou meio afastado. Em janeiro/75, no << Abertura >> (Globo, SP), tentou o prêmio com << Ébano >> .

A carta chegou há algumas semanas, mas por razões outras acabamos atrasando o seu registro. O médico atlântido Borba Cortes, professor catedrático de clinica médica da Universidade Federal do Paraná, um dos alunos citados no relatório que o diretor do Gymnasio Paranaense, Lisimaco Ferreira da Costa, encaminhou ao então << presidente da província >> Caetano Munhoz da Rocha, em 1923 - tema de alguns comentários nesta coluna, nos mandou simpática correspondência, comentando nossas observações.

A invés de << Parceria >> , pode-se dizer que a presença de José Celso Martinez Corrêa, segunda-feira, no Paiol, foi um happening. Um happening brilhante, audacioso, corajoso - com a carga energética deste autor-ator-diretor-cineasta-político que nos últimos 20 anos teve uma influência decisiva na vida teatral brasileira. Lúcio Alves, uma das vozes mais belas do Brasil, personalidade e amigo fascinante, permaneceu mineiramente (afinal ele é de Cataguazes, a mesma terra do cineasta Humberto Mauro) quase sem falar, cantando seis belíssimas músicas de seu repertório.

Premiado com cinco Oscars - ator (Jack Nicholson), diretor (Milos Forman), atriz (Louise Fletcher) e roteiro adaptado (Lawrence Houben/Bo Goldman) e filme, além de 6 Globos de Ouro, da Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood, em 1975, << Um Estranho no Ninho >> (One Flew Over The Cuckoo`s Nest) mantém o seu vigor e atração sobre o público.

O público jovem que compareceu ao Cine Astor, na sexta-feira à meia-noite, parece que contagiou-se com o clima de tóxicos, gritos e violência do documentário << Woodstock >> , que Michael Wadleigh rodou em agosto de 1969, durante o primeiro dos festivais pop. Tanto é que ao final da sessão, dezenas de poltronas estavam quebradas, os corredores imundos, cartazes roubados e vidros quebrados.

Os 16 anos de Rio de Janeiro, a fama, a glória e mesmo a fortuna, não transformaram Juarez Machado, catarinense de Joinville, formação em Curitiba e que hoje é nome maior das artes plásticas. A mesma simplicidade dos tempos duros em que morava numa pensão da rua 24 de Maio (onde hoje há a sede da associação dos Servidores Públicos) e que no histórico Bar Jockey, na Rua Ébano Pereira, defronte a antiga << Cocaco >> , reunia-se com uma geração de jovens artistas - Franco Giglio (agora na Itália), João Osório Brzezinski, Fernando Calderati, Fernando Velosos, Érico da Silva, domínio Renato Pedroso.

Já há mais de dois meses que << Perigosos Inocentes >> (The Children Are Watching/Attantion: Les Enfants Regardent) está aguardando sua vez de entrar em exibição: hoje, quinta-feira, a não ser que a programação da Fama Filmes sofra uma nova e inesperada substituição, esta produção de Norbert Saada deve começar a ser exibida no São João, em substituição ao interessantíssimo << Um Século em 43 Minutos >> , ficção cientifica/policial ali apresentada até ontem.

Apesar da aparência física que o transformou em menos de dois anos a maior esperança do cinema americano para entrar no Olimpo dos grandes galàs dos anos 80, ele não admite fotografias. << É muito simples: eu sou ator e acho que as fotos que devem ser publicadas são as que mostrem o meu trabalho, não da minha vida pessoal >> justificava a Dulce Damasceno de Brito, jornalista, que residiu 15 anos na época de ouro em Hollywood, e hoje escreve << gossips >> sobre cinema e televisão para as revistas do grupo feminino da Editora Abril.

Depois de << Uma Mulher Descansada >> (An Unnmarried Women, 77, de Paul Mazursky) e da << versão >> masculina do mesmo tema - << Encontros e desencontros >> (starting Over, 79, de Alan J. Pakula) - exibido apenas uma semana, há menos de um mês, no Condor, temos mais uma fita abordando a crise conjugal: << O Último Casal Casado >> (The Last Married Couple In America), desde ontem em exibição no cine Condor. Vários fatores tornam esta estréia da Universal das mais interessantes, embora alguns críticos o tenham recebido com pedradas.

Avelar Amorin, empresário que atua principalmente na área de conjuntos e shows para clubes, volta a tentar a produção de espetáculos no grande auditório do Guaíra. E para evitar novos prejuízos, desta vez contratou uma cantora de grande popularidade, Clara Nunes, que acompanhada do grupo Nosso Samba, faz uma única apresentação, dia 4. Com 12 elepês - os últimos cinco dos quais estão entre os de melhor vendagem na Odeon, Clara Nunes define que o critério que orienta a seleção de seus repertórios é o sentimento.

Paralelamente a 2.ª Mostra de desenhos Brasileiros, (hall do grande auditório do Guaíra, até o dia 27 de julho), onde se destacam vários trabalhos de artistas plásticos - numa presença marcante da mulher nesta área, duas outras mostras de mulheres que transmitem sua visão do mundo através de óleos, desenhos e outras técnicas, realizam-se na cidade.

Coincidência ou não, enquanto o Avenida promove um << Festival Trinity >> , reprisando os filmes estrelados pela dupla Terence Hillbud Spencer (não apenas os que têm por temática o bangue-bangue, mas também comédia em outros cenários e época), a CIC lança no Lido uma comédia estrelada apenas por Spencer: << Chamavam-no O Demolidor >> .

a festa do Oscars é a mais noticiada em todo o mundo. Afinal, a promoção cinqüentenária da academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood já tem hoje um << merchandising >> que a faz significar muito em termos de bilheteria para os filmes indicados. Mas existem outras premiações importantes - tanto ou mais do que a estatueta dourada que em cada abril é entregue na festa que se realiza no Pavilhão Dorothy Chandler, em Los Angeles. Uma delas é o << Cesar >> , criado em 1975 na França par premiar os melhores atores e técnicos do cinema.

Mais uma vez aconteceu: os frios borderôs obrigaram a Fama Filmes a fazer substituições inesperadas em alguns cinemas. assim, << Perigosos Inocentes >> , de Serge Leroy, interessante filme sobre a violência que a televisão provoca num grupo de crianças, saiu de cartaz do São João - após 8 magras projeções e foi substituído pela reprise de << O Magnífico >> , comédia de Philippe de Brococa, com seu ator favorito, Jean Paul Belmondo e Jacqueline Bisset, numa reprise dispensável. O mesmo Belmondo está em << O Animal >> , ao lado de Raquel Welch, que, em programa duplo, volta no scala.

Mais um << pacote de mulheres>., como diria o irreverente - e sempre genial - João de Barros, o Braguinha, em sua última (e desapercebida) marchinha carnalesca, gravada por Silvio Santos. Desta vez, cantoras estrangeiras, a maioria americanas - entre nomes conhecidos ou novatos.

A abertura política não só possibilitou que dezenas de músicas que permaneciam interditadas fossem, finalmente, gravadas ou divulgadas - bem como elepês históricos reaparecessem (exemplo maior: Geraldo Vandré, que continua a ter seus discos, tanto os da Odeon, como da RGE, vendendo como pão quente), mas também permitiu que jovens talentosos de nossa MPB, que por razões políticas se encontravam no Exterior, voltassem ao seu país. E agora eles começam a buscar o seu espaço, após exílios de muitos anos.

com << Sonho Meu >> , a magnífica Dona Yvone Lara transformou-se em nome conhecido nacionalmente, merecendo hoje uma posição de destaque entre as grandes compositores-intérpretes, com a garra, talento e brasilidade de uma admirável Clementina de Jesus. Mas é importante lembrar que dona Yvone Lara tem um parceiro magnífico, não apenas na sua música mais conhecida (especialmente depois que Maria Bethania a gravou), mas em muitas outras Delcio Carvalho, fluminense de Campos e que teve em seu pai o primeiro mestre musical.

Recentemente uma senhora lembrava nostalgicamente, o período de sua juventude. Dizia ela: << era tudo tão diferente; mais calmo, mais bonito, havia muito romantismo >> . Evidentemente tal senhora relembrava com saudosismo, o auge das produções cinematográficas que, mostrando a vida através de imagens multicoloridas, apresentou exaustivamente a busca do êxito e do sucesso como a fórmula mágica para se atingir a felicidade. Carrões luxuosos. Casas ricamente decoradas. Os romances e os devaneios fantasiosos, entremeados com algumas tiradas impudicas. Isso durou até mais ou menos 1965.

Quem curte o melhor musical, poderá assistir alguns clássicos deste gênero tão significativo a quem sabe apreciar a música e a dança Flores de Sá Brito, haverá uma mostra de cinco longas-metragens entre os melhores musicais produzidos em Hollywood, acompanhados de um curta-metragem - e enriquecido com palestras de dois sérios e respeitados estudiosos do cinema: o paulista Rubem Biáfora e o curitibano Estevão Rainer Von Harbach. ***